京剧瑰宝，张学津——传承与创新的双重韵律

在璀璨的中国戏曲殿堂中，有一位艺术家的名字犹如一束闪烁的星光，他就是京剧界的瑰宝——张学津，出生于1946年的他，不仅深谙“唱念做打”的武戏精髓，更是以其独特的艺术魅力，将京剧推向了新的高度。

张学津自幼便对京剧情有独钟，他的父亲是著名京剧表演艺术家张君秋，这样的家学渊源无疑为他的艺术之路铺设了坚实的基础，他以父亲为榜样，刻苦研习，每一招一式都蕴含着对艺术的敬畏和对传统的坚守，他的嗓音醇厚激昂，如同黄钟大吕，每一个字眼都掷地有声，这是他对京剧声音艺术的极致诠释。

张学津的代表作如《杨排风》中的英勇形象、《挑滑车》中的智勇双全，无一不展现出他深厚的功底和卓越的艺术才华，他的武戏既保留了传统京剧的刚劲有力，又融入了现代舞台的创新元素，使得观众既能感受到古典戏剧的魅力，又能体验到现代审美的冲击，他的表演，既有“台上一分钟，台下十年功”的敬业精神，又有对生活深入理解和感悟的独特见解。

张学津并未满足于此，他深知京剧的传承与创新并存的重要性，他在教学上严谨认真，培养了一大批京剧新秀，让他们在继承传统的同时，也能在现代社会中找到自己的舞台，他开设的私人班社，成为了新一代京剧演员的摇篮，他们在这里汲取营养，传承薪火。

近年来，张学津还积极参与各类公益活动，通过义务演出和讲座，让更多的人了解和热爱京剧，他说：“京剧不仅是我的事业，也是我向世界展示中国文化的方式。”这种无私的奉献精神，使他赢得了广泛的赞誉。

张学津的演艺生涯，是一部鲜活的京剧发展史，他用一生的热爱和坚守，为京剧艺术的发展注入了新的活力，他的名字，已经不仅仅是个人的符号，更是一种精神的象征——坚守传统，锐意创新，用艺术的力量唤醒民族记忆，传承中华文化的瑰宝。

张学津是京剧界的一颗璀璨明珠，他的艺术成就和对艺术的执着追求，让我们看到了京剧在新时代的生命力，他的故事，值得我们铭记，也激励着我们在尊重传统的基础上，继续探索和创新，让这份国粹在新的时代中发扬光大。